Musica
Culturalmente, la ricchezza maggiore di Capo Verde è nella sua musica.
Il riconoscimento mondiale è avvenuto recentemente con la messe di premi e riconoscimenti attribuiti a Cesaria Évora (Cizé per gli amici). Ma altrettanto famosi, in patria, sono Tito Paris, Ildo Lobo, Vasco Martins, Paulino Vieira, Tony Lima, Kodè di Dona, S.Lopi, Catchás, il gruppo dei Bulimundo, Zé di Nha Reinalda, il gruppo dei Finaçon, Raul da Pina, Gil Semedo, Grace Évora, Bana, Bau, il gruppo dei Ferro Gaita, quello dei Pò di Terra, Tututa, Taninho, Luis Morais, Travadihna, Nhô Raul Andrade, Teofilo Chantre, Dudu Araujo, Princesito, Djodje e altri. Per finire con le recentissime voci di Lura, di Nancy Vieira, di Mariana Ramos, di Tcheka, di Mario Lucio Sousa, di Kwala Gamal, di Mayra (la cui voce ricorda la nostra Mina), di Gylito, di Beto Dias, di Kino Cabral e di Suzana Lubrano .
A Capo Verde c'è sempre l'occasione di ascoltare musica. Un festival, una festa, un bar, un ristorante, una strada (soprattutto a Mindelo): ogni luogo va bene per improvvisare un po' di musica.
Di seguito, con il grosso rischio di incorrere in inesattezze, vi diamo un elenco di generi musicali:
-"Morna"
Secondo qualcuno è nata a Boavista mischiando arie del "Fado" portoghese e altre portate dai naviganti dell'ottocento.
Per molti è una musica triste, espressione stessa di quella sodade (nostalgia) di cui paiono soffrire tutti i capoverdiani. Qualcun altro, nella tristezza di base, sente una vena allegra "espressione della vita stessa: mai del tutto triste o del tutto allegra: tristezza e allegria si alternano"
Viene solitamente suonata con "Violom" (chitarre a sei e a dieci corde) e da un "kavakinhu" (chitarrino a quattro corde) e, a volte da un ottone solista.
Il termine Morna può indicare anche un tipo di poesia ma, più spesso, indica una composizione poetica tradotta in musica.
-"Koladera"
Sorella della morna è più allegra e veloce. Spesso i due generi si fondono. Pare contenere ritmi sudamericani.
Gli strumenti sono gli stessi usati per la morna.
-"Funanà"
Pare abbia avuto origine nell'isola di Santiago e, se non è così, è senz'altro a Santiago che ha avuto la massima diffusione.
Si suona con la "Gaita" (piccola fisarmonica) accompagnata dal " Féro" (una barra di ferro su cui viene strofinata la lama di un coltello).
Il Funanà fu proibito dal regime coloniale con l'approvazione della Chiesa che lo considerava una danza ostentatamente erotica.
Dopo il 1975 e l'indipendenza il Funanà è diventato quasi un simbolo per i Capoverdiani e la base di molta musica moderna.
-"Batuku"
Anche questo è un genere musicale diffuso principalmente a Santiago.
Lo suonano gruppi di donne ("batukadera") battendo ritmicamente su un pezzo di panno steso tra le ginocchia. Altre donne le accompagnano battendo le mani e la gente danza, dimenando il corpo.
-"Finason"
Simile al Batuku per il ritmo e gli "strumenti", ne differisce in quanto genere musicale-poetico.
Uno o due vocalisti recitano versi (spesso improvvisati) che raccontano i fatti più diversi.
Spesso si tratta di storie correnti, di fatti privati, notizie di cronaca. Di tutto un po', con buona pace della privacy, tanto adorata nei paesi industrializzati.
I due cantanti gareggiano in bravura sia per la voce che per i testi.
La gente ricorda i nomi delle batukadera più brave, anche se sono morte da tempo.
È un genere popolare e pertanto sta a mano a mano perdendo quella genuinità che aveva in origine.

Tratto da www.cvfaidate.com